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各朝代的龙袍是有许多象征的明 其特点是盘领、右衽、黄色。

此外，龙袍还泛指古代帝王穿的龙章礼服清 龙袍在龙纹之间还绣以五彩云纹、蝙蝠纹、十二章纹等吉祥图案。

五彩云纹是龙袍上不可缺少的装饰图案，既表现祥瑞之兆又起衬托作用。

红色蝙蝠纹即红蝠，其发音与“洪福”相同，也是龙袍上常用的装饰图案。

在龙袍下摆排列着代表深海的曲线，这里被称为水脚，水脚上装饰有波涛翻卷的海浪，挺立的岩石，这种纹样被称为“海水江崖”，寓意福山寿海。

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表达了一位慈母对即将离开自己的儿子的深深的爱.　　此一名句出自唐·盂郊 全诗是“慈母手中线,游子身上衣.临行密密缝,意恐迟迟归.谁言寸草心,报得三春晖.” 这首诗以富有感情的语言,表达了一位慈母对即将离开自己的儿子的深深的爱.读来令人感动.全诗只有短短六句,大意是这样的： 即将漂泊异乡的儿子啊. 你身上穿的衣裳是母亲手中的线缝做的呀. 临行时让我把这衣裳缝得密密的, 怕的是在外日子久会破损. 谁说做儿子的这颗象小草一样稚弱的心, 能报答得了母亲像春天阳光一样的慈爱呢? 其中,“寸草”,指小草,象征子女,“春晖”指春天的阳光,象征母亲的慈爱.比喻父命的恩情深重,难以报答. 成语“”就是从这首诗中简缩而来的.

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文人画　　概况：文人画，亦称“士夫画”。

中国画的一种。

泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。

以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并目为南宗之祖（参见“南北宗”）。

但旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术，鄙视民间画工及院体画家。

唐代张彦远在《历代名画记》曾说：“自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，非闾阎之所能为也。

”此说影响甚久。

近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。

”通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。

他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。

姚茫父的《中国文人画之研究·序》曾有很高的品评：“唐王右丞（维）援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。

”历代文人画对中国画的美学思想以及对水墨、写意画等技法的发展，都有相当大的影响。

　　文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。

它不与中国画三门：山水、花鸟、人物并列，也不在技法上与工、写有所区分。

他是中国绘画大范围中山水也好，花鸟也好，人物也好的一个交集。

陈衡恪解释文人画时讲“不在画里考究艺术上功夫，必须在画外看出许多文人之感想”。

此之，所谓文人画或谓以文人作画，“知画之为物。

是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也”。

说明了文人画所具有的文学性、哲学性、抒情性。

在传统绘画里它特有的”雅“与工匠画和院体画所区别，独树一帜。

　　历史发展　　文人画的由来可以追溯到汉代，张衡、菜邕皆有画名。

画品虽不传世但是典籍皆有所记载。

魏晋南北朝时期，姚最“不学为人，自娱而已”成为文人画的中心论调。

使历代文人将其尊为绘画的宗旨。

宗炳以山水明志“澄怀观道，卧以游之”。

充分体现了文人自娱的心态。

唐代诗歌盛行，大诗人王维以诗入画。

使后世奉他为文人画的鼻祖。

他的绘画作品成为后世文人画家的范本。

诗中有画，画中有诗。

蔚然成风，代代相传。

　　南北宋时期出现了许多大文人，如苏轼、黄庭坚、米芾父子等，他们在王维的文人画派基础上，以书法入画，实践并发展了其水墨技巧。

邓春的“画者，文之极也”等理论已将“文”与“画”紧紧的结合在一起，是系统的文人画理论，对文人画在以后的发展上启到了深远的影响。

此时，苏轼提出的“士人画”概念又使文人画向更成熟迈进了一步。

　　进入到元代，文人画进入兴盛时期。

元统治者重武轻文，导致更多的文人从事绘画。

最著名的文人画家有黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。

即后世所说的元四家。

他们的画多表现隐居高隐小隐渔隐，以出世成仙的态度表达一种士大夫阶层的孤傲、空虚的情感。

艺术上提倡高雅、平淡天真、天真幽淡，理论上主张逸笔草草、不求形似、聊写胸中逸气等。

这一时期诗文印信也逐步正式进入画面。

不但成为布局的组成部分。

而且更直接地抒发作者的心声。

诗、书、画、印始成一体，诗画相联，诗是无形画，画是有形诗，诗情贯注于画意之中相辅相成，这也标志这文人画形式的完善。

　　明代前期文人画处在继承发展时期 ，出现了吴门画派 和浙派，沈周、文征明，戴进等是这一时期的重要代表人物。

直到明代中后期身为理论家、画家的董其昌根据苏轼的士人画理论进一步提出画分南北宗和文人画理论，文人画的名字也正式被提出和使用。

同时，作为南宗的文人画地位得到确立乃至成为中国绘画观念的最高认识。

　　清代到了文人画鼎盛的时期，涌现了诸多顶极文人画家，最突出的是四僧，四僧中又以八大山人、石涛最为突出。

身为明末遗民，他们在书画中寄寓国破家亡之痛，八大笔法恣肆、放纵、简括、凝练，造形夸张，意境冷寂。

石涛努力体察自然，鄙视陈陈相因，亦步亦趋的画家，主张笔墨当随时代，法自我立，面向生活搜尽奇峰打草稿。

他的主张对后世的扬州画派、 扬州八怪、虚谷、赵之谦、任伯年，吴昌硕等都起到了深刻的影响。

　　艺术特色　　文人画的题材多为梅、兰、竹、菊、高山、渔隐之类，文人借描绘目之所及的自然景物写心灵感受。

他们眼中的梅、兰、竹、菊、高山、渔隐，不再是单纯的自然景物而是君子的化身。

梅，冲寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自赏；兰，清雅幽香，芳草自怜，洁身自好；竹，虚心劲节，直竿凌云，高风亮节；菊凌霜而荣，孤标傲骨；山水、渔隐则不问世事，淡漠名利。

借此，文人抒发他们内心当中或豪迈或抑郁的情绪。

表达其自身的清高文雅，因公因私，因国因家。

有陶潜的采菊东篱下，悠然间南山；有苏轼作直竹曰竹生时何尝逐节生；有吴镇自号梅花道人，言梅妻鹤子而终老；有郑思肖因亡国失土作露根兰......虽然都是儒家思想的左右和道释思想的慰籍，但是也不乏文质彬彬的浪漫。

　　文人画重意。

杜甫讲意匠惨淡经营中匠心独运，可回味无穷。

倪赞道画者不过意笔草草，不求形似，聊以自娱，写胸中逸气耳。

文人画重简，无干的皆可简，甚至简到 零， 零既是白既是空。

计白当黑，空、白是为了多，为了够，为了满足，空白能给人以无尽深远悠长的的感受，似 此时无声胜有声。

文人画重书，张延远在《历代名画记》中说夫骨气形似皆本于立意而归乎用笔，故能书者皆能画。

赵孟頫诗云\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\石如飞白木如籀，写竹还需八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。

柯九思论画竹写竹杆用篆法，枝用草书法，写叶用八分法或用鲁公撇笔法，木石用折钗股，屋漏痕之遗意。

文人画重墨趣，运用墨干湿浓淡浑厚苍润的微妙变化，以单纯的墨彩概括绚丽的自然。

　　这些在绘画作品当中表现出来的特有的强烈的主观意识，都是文人画的精髓。

　　当代文人画家　　我国当代有众多从事文人画创作并取得一定成就的画家，如：边平山、朱新建、王和平、北鱼、一然、汪为新等。

　　当代文人画家介绍　　霍春阳，1946年出生于河北，1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。

现为天津美院中国画系主任、教授。

天津美术学院中国画系系主任、教授，天津美术学院美术馆馆长，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，天津美术家协会副主席，天津画院院外画师，天津青年美协顾问，《人民日报》神州书画院特聘画家，新华社新华书画院特聘画家，中央电视台书画院特聘画家，硕士研究生导师。

霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。

　　边平山简介:　　一九五八年生於北京市，结业於中央美术学院国画系、中国艺术研究院、中国画名家研修班。

曾任荣宝斋出版社编辑，编辑美术书籍百余种，并获全国优秀编辑一等奖。

现客居上海为职业画家，出版有《边平山画集》三种，出版合集二十余种。

　　1958年 生於北京市。

　　1987年 参加中国新文人画南京、福州展。

　　1988年 组织发起中国新文人画及其学术活动。

同年参加由四川美院举办的“十人画展”及天津美院举办的“九人画展”。

　　1989年 参加由上海美术出版社《朵云轩》杂志举办的“纪念柳宗元全国书画展”，并获二等奖。

　　1989年 参加北京中国美术馆与中国艺术研究院举办的“中国新文人画展”及研讨会。

　　1990年 参加北京中国画研究院与中国艺术研究院共同举办的“中国新文人画展”及研讨活动。

同年参加中国画研究院举办的“九○春季画展”。

　　1991年 参加中国新文人画山东展及研讨活动，并在北京当代美术馆参加“青年五人展”。

同年参加在台北举办的“边平山画展”，并出版《边平山画集》。

　　1992年 参加中国新文人画甘肃展。

同年出版《中国青年画家五人集》。

　　1993年 参加中国新文人画福州展及研讨活动。

　　1994年 参加中国新文人画南京展。

同年为《中国十大诗人》（精）一书作插图。

　　1995年 参加中国新文人画上海展、中国艺术研究院“中国画学术展”并获精诚奖、“第九届全国花鸟画展”及由哈尔滨美院举办的“全国山水画邀请展”、南京艺术学院举办的“北京四人画展”、河北师大举办的教学展。

同年出版精装画集《二十世纪末中国水墨画家——边平山画集》。

　　1996年 参加中国新文人画杭州展。

同年辞去编辑职务，客居上海，并与台湾山美术馆签约。

　　1997年 参加新文人画北京展、文化部举办的“本世纪中国水墨画大展”、广州举办的“全国中青年水墨画展”及上海举办的“九七迎香港回归画展”。

同年由荣宝斋出版社出版《边平山画集》，中央电视台录制专题片《大雅之人——画家边平山》。

　　1998年 组织发起“中国当代艺术家联展（第一回）”及研讨会。

同年参加由《江苏画刊》与加拿大举办的国际联展、在苏州举办的“江南四人展”及上海艺术博览会。

　　1999年 参加上海艺术博览会，出版个人专辑《垂髫图》。

　　2000年 参加上海艺术博览会。

同年参加在杭州举办的“金色池塘——边平山作品系列展”及在石家庄举办的“中国画名家邀请展”，并出版个人画集《金色的池塘》《边平山小品集》。

　　2001年 参加上海艺术博览会。

同年参加由浙江美协举办的“浦江国际水墨学术邀请展”、浙江台州举办的“边平山作品观摩展”、广州东莞一泉社主办的“边平山作品展”以及浙江湖州举办的“中国新文人画第十一回展”。

　　2002年 参加上海艺术博览会，及上海美术馆举办的“国际水墨邀请展”。

同年参加“上海中日书法联展”。

　　2003年 参加台湾观想艺术主办的“今之昔——新文人意境展”、上海抽象艺术油画展、上海春季艺术沙龙、杭州“尖锋水墨”画展及湖南画院举办的“中国新文人画展”。

同年参加香港举办的边平山“金色池塘”系列展、美国佛罗里达举办的中国现代艺术邀请展。

　　王镛，别署凸斋、鼎楼主人等。

一九四八年三月生于北京，山西太原人。

一九七九年考取中央美术学院中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻专业，一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。

现任中央美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家协会篆刻艺术委员　　会副主任。

作品曾多次在国内外展出和发表，被多家美术馆、博物馆收藏，并出版专集数种。

现任中央美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。

　　朱新建，1953年生于南京。

1980年毕业于南京艺术学院，并留校任教。

现为中国美协会员，职业画家。

1987年为上海美术电影厂、中央电视台设计动画片《老鼠嫁女》、《金元国历险记》、《皮皮鲁和鲁西西》的人物造型。

作品多次在国内外举办个展，参加重要展览。

曾获第六届全国美展银奖。

　　出版有《笔墨随心》河北教育出版社，2000版；《水墨小品》、《戏曲人物》广西美术出版社，2000版等多种画集。

　　一然 本名崔建立，1974年生于山东淄博，现居北京，职业画家。

著名画家边平山先生入室弟子，大型美术文献《中国美术30年》责任编辑、《艺术在中国》画刊责任编辑。

先后就读于山东师范大学美术系、北京荣宝斋画院首届中国书画家高级研修班，师从边平山、半村、史国良、王和平等先生。

2001年在山东举办首届个人书画作品展，2005年参加“2005海峡两岸美术交流展”、“中国当代中青年画家学术交流展”、2006年参加“画风·市场——当代中国画家邀请展”、“零点水墨——齐鲁邀请展”等重要学术展览。

国画作品及专题介绍刊登于多家专业报刊，出版《中国当代书画艺术名家系列·一然作品》等。

　　汪为新，1995年毕业于北京服装学院工艺美术系，1996年在中国美术馆举办汪为新书画艺术展。

作品参加北京青年美术作品展．验证实力·中国画家五人展，当代水墨探索展、四人画展、名家画荷展。

作品在《美术》、《国画家》、《青少年书法报》、《中国书画报》、《书法报》，中央电视台书坛画苑等媒体中专题介绍。

1999年出版《汪为新画集》。

我想知道哪些地方最好玩，风景最好

中国最美八处风光中国是一个5000年悠久历史的东方文明古国。

独具的传统、丰富多彩的民族习俗以及美丽的风格示例景一直吸引着世界的目光。

源远流长的历史使中国继承了一份十分宝贵的世界文化和自然遗产，它们是人类的共同瑰宝。

　■一、新疆阿尔泰白哈巴(中哈边境)　　阿尔泰山，自古被誉为“金山”，深藏于内陆腹地，美丽而神秘。

这里的野山野水无处不入画，当你行走其间，你会真正领悟到宁静、美丽、和谐才是人类最佳的栖居地。

白哈巴村，虽小但很精致。

随意点缀在村中木屋栏栅旁的白桦树，或金黄或翠绿，在晨光和夕阳下，闪烁金光，与木屋、炊烟、挑水的村妇，以及牧羊的孩童一起，营造着家园的温馨，释放着一种生命独有的暖意。

■二、浙江乌镇　　乌镇位于桐乡市北部，距市区17公里。

西临湖州市，北界江苏省吴江县，东南与濮院、龙翔街道等毗连，东北接嘉兴市秀洲区。

历史上曾是两省(浙江、江苏)三府(嘉兴、湖州、苏州)七县(桐乡、石门、秀水、乌程、归安、吴江、震泽)错壤之地。

今为附近乡镇经济、文化、交通中心。

镇域面积

【第71句】：19平方公里，建城区面积

【第2句】：5平方公里。

总人口6万，镇区常住人口

【第1句】：2万。

　　乌镇地处河流冲积和湖沼淤积平原，地势平坦，河流纵横交织，气候温和湿润，雨量充沛，光照充足，物产丰富，素有“鱼米之乡、丝绸之府”之称。

■三、云南元阳梯田　　云南属于海洋性亚热带气候，雨量充沛，那里的人们开垦了规模庞大、世界闻名的梯田。

其中元阳的梯田比较有代表性，特别是云雾天气多的季节，山坡上大片的梯田在云雾笼罩下，就像从人间登上天堂的天梯，非常壮观美丽。

2500年前哈尼族的祖先从西藏高原来到云南南部这个边陲山区，初来乍到就遇到了一大难题：周围的山谷根本不适宜种植。

哈尼族人以顽强的民族性格与大自然搏斗，用石块砌起围墙，围住新开垦的农田，还引来山泉灌溉，并在水雾缭绕的梯田中种植稻谷。

　　14世纪明朝年代，这种把崎岖山地开垦成良田的技术传遍了中国和东南亚，哈尼人更把哀牢山这一带的山区变成了一幅幅“艺术品”。

于是明朝皇帝给哈尼族人赐名“山岳神雕手”，这一美名便世代相传下来。

　　二、三月间到元阳，从县城沿公路一路走来，水平如镜的梯田从座座山头层层延展下来，在阳光和云雾的交替变幻中，气象万千，壮阔无比。

时见身着色彩亮丽的民族服饰的哈尼族、彝族男女，共同组成一幅色彩斑斓的油画。

■四、中国最美的乡村--婺源　　婺源是镶嵌在黄山--景德镇--庐山国际旅游黄金线上的一颗绿色生态与古文化明珠。

她东连浙江衢州、南通上饶、西接景德镇、北临黄山，古属吴中楚尾，有着深厚文化底蕴的婺源，被誉为“江南曲阜”和“书乡”。

文学家朱弁，哲学家、教育家、理学大师朱熹，明篆刻家何震，清经学家江永，科学家齐彦槐，铁路之父詹天佑，现代医学家程门雪，都从这里走向全国，走向世界。

此外，婺源的民间艺术也十分富有，典雅的徽剧是京剧的源流之一，古朴的傩舞被称为“古典舞蹈活化石”，甲路抬阁艺术享有“中华一绝”的美名，独具韵致的茶艺表演风姿迷人...婺源博物馆，馆藏之多，品位之高，国内罕见，有“中国县级第一馆”之称。

■五、四川阿坝草原　　阿坝县为藏名的译音，关于“阿坝”名的由来和含义说法多样，藏族知识界、宗教界人士认为：“阿坝”一名起源于：唐太宗贞观年间，吐蕃王松赞干布以武力进攻松潘向唐求婚，占领松州以西地区后，从土蕃腹地阿里一带迁民至本地并居住下来繁衍生息。

他们自称“阿里娃”。

　　　　阿坝旅游资源十分丰富：东北部有高原湿地生态系统自然景观区，西北部有奇峰异石、冰川雪峰、湖泊草原等高原山地生态系统自然景观区，南部有高山峡谷、原始森林生态系统自然景观区，中部有民居建筑、服饰歌舞、饮食文化、宗教文化和民风民俗等组成的“安多民族文化走廊”等人文景观区。

■六、江苏太湖　　太湖跨江、浙两省是我国第三大淡水湖泊，总面积达2400平方公里，苏州占3分之2强，太湖72峰，苏州揽入58峰，国务院规划的沿太湖13个风景区69个景点，苏州有6个景区34个风景点，正所谓太湖风光美，一半在姑苏。

太湖风景名胜区素以宏大的层次，丰富秀丽的湖岛山水风光而著称，苏州沿太湖地区尤为得天独厚，漫长而多变的湖岸线，形成丰富的沿湖景观，山林丰茂、花果飘香、文物古迹遍布其间。

■七、吉林长白山天池　　长白山天池坐落在吉林省东南部与朝鲜。

长白山系复合式盾形休眠火山，为中国东北和欧亚大陆东部最高峰，是松花江、鸭绿江、图们江之源。

史料记载天池水“冬无冰，夏无萍”，夏无萍是真，冬无冰却不尽然，冬季冰层一般厚

【第1句】：2米，且结冰期长达六、七个月。

不过，天池内还有温泉多处，形成几条温泉带，长150米，宽30-40米，水温常保持在42摄氏度，隆冬时节热气腾腾，冰消雪融，故有人又将天池叫温凉泊。

　　近几年，天池中出现一种冷水鱼-虹鳟鱼，此鱼生长缓慢，肉质鲜美，来长白山旅游能品尝到这种鱼，也是一大口福.据说天池中的虹鳟鱼是北朝鲜在天池放养的。

■八、新疆帕米尔高原　　帕米尔位于新疆西南部，古代称为葱岭，向有世界屋脊之称；按照自然地理状况，可分为八个部分，文称八“帕”。

清朝在阿尔楚尔帕内立有记功碑；在各帕共建有八所卡伦；帕米尔是我国塔吉克族和柯尔克孜族居住、游牧的地方，直到19世纪70年代一直属于中国。

　　柏米尔共分八“帕”，由北向南依次为：和什库珠克帕米尔、萨雷兹帕米尔、郎库里帕米尔、阿尔楚尔柏米尔、大帕米尔、小帕米尔、塔克敦巴什帕米尔、瓦罕帕米尔。