综评艺术素养集合4篇

艺术是借助一些手段或媒介，塑造形象、营造氛围，来反映现实、寄托情感的一种文化。艺术，是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态。以下是小编整理的综评艺术素养集合4篇，欢迎阅读与收藏。

【篇一】综评艺术素养

本人接受过正规的美术教育，具有较好的美术功底及艺术素养，能够根据公司的需要进行设计制作，熟练掌握多种电脑制作软件，能够高效率地完成工作。本人性格开朗、思维活跃、极富创造力，易于沟通，具有较好的团队合作意识。

在大学四年期间，通过校内外的实践工作，具备了扎实的的专业基础知识，系统的掌握了平面与立体广告设计、样本设计、展示设计、包装设计、室内外的装饰设计、企业ci设计与企划、服装设计与服装工艺等课程，取得了优异的成绩，并能够熟练的操作photoshopcs、coreldraw、illustrator等图形设计软件，比较擅长平面广告图形绘制。在大学期间，我屡次获得各项奖学金，在各方面具有很强的组织与协调能力，很强的事业心与责任感使我能够面对任何困难与挑战。我于XX年参加全国“东方之星”包装设计大奖赛并获单项奖，有作品公布，得到了一致的好评。

【篇二】综评艺术素养

　　初中学生刚刚进入一个陌生的环境，又正是精力充沛、荷尔蒙旺盛的关键时期，骤然增大的学习压力压得学生喘不过气，学生的心理世界得不到正确的疏解，对学生的长远发展十分不利。音乐具有调节情绪、放松精神的作用，能够从听觉上给人灵魂中的愉悦，有益于学生舒缓压力，促进学生身心健康成长。同时，初中生初中学生的艺术细胞成长尚处于萌芽阶段，需要教师正确的引导与鼓励，学生才能学会用正确的方式来欣赏与理解音乐，从而提高学生的音乐造诣。由此可见，在初中音乐课程中渗透对学生的艺术熏陶早已刻不容缓，本文结合我多年教学经验，对如何在初中音乐教学中培养学生的艺术素养作了以下几点探讨。

　　一、对教学内容进行模式创新，提高学生的鉴赏能力

　　在传统的初中音乐教学中，教师常常会过于死板与僵化的使用传统音乐开展课程，殊不知初中生正是精力旺盛、自我意识强烈的时期，对古朴的传统音乐兴趣寥寥，在学习过程中心不在焉、注意力低下，不但导致教师开展教学时自然进度缓慢、效率低下，更别谈培养学生的艺术素养。由此可见，要想培养学生的艺术素养，必须从教学内容的模式革新着手，选取更贴合学生思维特征的教学内容开展教学，不但要让学生的听觉受到享受，还要让学生的心理受到享受，这样能有效激发学生的学习兴趣，让学生在音乐的世界中遨游的更加愉悦，在不知不觉中得到了艺术素养的提升。

　　例如，我在教学《荧屏乐声》这一课时，教学要求是要求学生浅显了解大荧幕中的经典乐曲，但我发现由于教材编年过久，举出的例曲都是上个世纪的曲子，学生在学习过程中很难产生共鸣情绪，不但无法在欣赏过程中情感缺失，更甚者会产生厌恶心理。为了改善这一情况，我主动去了解当前热点电影，将其下载后在截取片断在课堂中放映，再伴随着主题音乐开展课程内容的讲解。初中学生是接触互联网的主要人群，大部分学生的喜好都会跟随着社会热点而改变，也更愿意选择自身所喜爱的事物进行学习。而从学生的角度设计课程内容，用学生所喜爱的流行音乐进行教学讲解，则极大程度上贴合了学生的心理特征，能有效调动学生学习兴趣与热情。

　　二、鼓励学生自主创作音乐，在创新中开发思维能力

　　音乐是包容且充满变化的事物，有高贵典雅的古典音乐、有舒适愉悦的轻音乐、也有自由奔放的摇滚、更有个性鲜明的嘻哈说唱，每一种音乐都有其可取之处，人们可以在其中寻求到情感的依托。初中学生正是天真烂漫、性格活泼，在音乐中有自己独特的喜好与偏爱，作为教师，我们不应该遏制学生的个人特征发展，而是应该积极鼓励学生在音乐世界中寻找自我，用自己感兴趣的方式来表达情绪，促进学生思维能力的开发。音乐素养的形成不但应该在学生鉴赏、审美知识的接收中，更应该体现在学生将知识消化后，用自身的思维方式进行理解表達出来中。

　　例如，我在进行第一节初中音乐教学课程时，为了拉近师生距离，也为了给学生创建更活泼、自由的音乐环境，我将几种音乐形式写在了黑板上，让学生根据自身的兴趣爱好选择一种建立兴趣小组，在学习课堂内容后，根据自身小组的音乐特征，对学习的曲目进行相应改编，每个月举行一次改编比赛，让全体学生都感受到不同音乐类型的魅力。这种自主创作性的音乐课程，能让学生将音乐当成一件更加轻松愉悦的事物，在感兴趣的基础上，将自身所学的音乐知识与技能表现出来，并运用在实际生活的展示之中，这才是对学生音乐水平、艺术素养的根本性提高。

　　三、开展课外音乐实践活动，为学生创建艺术素养熏陶环境

　　音乐是一门听觉艺术，想要提高学生的音乐修养，就必须多听好音乐，在聆听中构建自身的听觉艺术。当今社会互联网经济发达，学生很容易接触到音乐，但也很容易接触到很多低俗、消极的音乐作品，这种音乐不但对学生的音乐修养起不到促进作用，还会导致学生世界观、人生观、道德观的崩塌。作为一名音乐教师，我们有义务也有责任，给学生感受高雅、优秀、正能量的音乐作品，在这些音乐作品中受到激励与鼓舞，促进学生心理健康成长。因此，教师可以在课后多开展音乐类型的实践活动，带领学生去听音乐会、舞台剧，让学生在正统、严肃的环境中感受音乐，这种感受会更加鲜活、明了，学生可以得到听觉上享受的同时，感受到音乐节拍细节的魅力，这种感受是学生在互联网上下载的音乐中无法体会的，这种体会会升华学生对音乐的认知，感受到优秀音乐作品与劣质音乐作品的差距，并学会如何筛选、指出这种差距，从而提高学生的音乐素养。

　　四、结语

　　音乐是人们调节升华情调的一种重要方式，一定的音乐素养体现了这个人的艺术水平与审美能力，是辨别新世纪高素质人才的要素之一。初中是培养学生情操，为学生打下良好基础的重要时期，新课标要求学生全面提高，德智体美综合性发展，艺术素养是“美”的体现，因而，教师需要加强对学生“美”的意识塑造与培养，让学生用正确的方式来欣赏音乐、认知音乐，在“下里巴人”与“阳春白雪”中都能获得精神上的收获。

【篇三】综评艺术素养

首先个人认为艺术素养的具备是一个人接受专业学习的必要前提，却又并非绝对的密不可分。

艺术本身即是抽象，它既是生活又是生活的升华体，是个人情感和精神生活的创造性表现;在可望不可及中既看着我们又为我们所看着，故而几乎任何艺术表现形式都 代表了特定的情感和思想。从中提取的艺术素养的概念就是指一个人所具备的艺术方面的基础知识与一定的审美能力，或者说，它使我们具备了能够分辨我们的所得 与所想间距离的能力，同时又通过各方面的积累成为我们身上一种由内而外的气质。

说到这里，不禁质疑，既然如此，那么仅凭艺术素养大概便可以造就一个“前无古人，后无来者”的大家，谈何专业学习? 不得不承认的是许多自学成才的先人们仍在照耀着我们，这就说明也许我的想法某种程度还是有一定道理的。虽然如此，难道我们可以以偏概全的屏弃专业学习?显而易见，这是不现实的。

从一个平凡的学子的角度来说，我不得不承认，专业课的学习使我收益匪浅。某些幼稚的思考绕过了陷阱，在前进的道路上我得到了便利，从而得以有剩余的时间 来继续思考另一些或许依然幼稚的问题，既而某些时候在某些引导下再次绕过，前进。“古之学者必有师”凡夫俗子继承老师深邃的思想、广博的知识，或许费力或 许艰难，但却基本保证了在“天才”欠缺的年代使这些“物件”能够流传下去，使某些“来者”可以踩着前人的足迹继续在通天塔上前进或暂停着(我

的意思是重在 继续，前进此时也就成了某种可有可无的.性质)，那么我们“继续”下去，可爱的“来者”们(或许是我们，或许是我们的后来人)，中间难免会出现几个出类拔萃 的家伙。人的一生是有限的，追求却是无限的。这时，“通天塔”上的记号就可以让才子们用有限的时间去做更多的事情，也就是上更多的梯在更高一点的地方用他 们更丰富的想象力和更敏锐的感知力为后来的后来留下些更加深邃的思想和更加广博的知识----那些先进的，同时在周而复始的攀爬过程中等待被验证的不知是 否有益的世界观审美观。也就是说，专业学习其实是个旱涝保收的大工程，正在发挥着都江堰一样的重要功能。

睡眠也是一种艺术，在先人的孜孜不倦中被发扬光大，并且成为了某种人类生存的必要活动。若是我在苦读十数载诗书后，一日突然顿悟发奋去追逐睡眠，怕是没人会认为是我文化素养太高的缘故。毕竟钟子期和伯牙不是世世相见，中国也仅出过一个孔子罢了。

【篇四】综评艺术素养

　　在小学阶段的六年时间里，本人成长了许多。

　　在学校里，本人尊敬老师，团结同学，乐于助人，积极参加集体活动，爱护公物，能自觉遵守中学生守则，不迟到，不早退。本人明确学习目的、端正学习态度。自强进取，努力学好各门功课，掌握科学的学习方法，合理安排时间。积极培养动手能力、应用能力和创造能力。

　　体育的成绩上，经过锻炼有所进步，但还不是很优异。所以还是要加把劲才行。在家里本人会帮助家里人做家务，勤劳节俭。

　　总结六年来失败的经验，以及老师和家长的建议和教导，改正自身不足的方面，争取在德、智、体、美、劳等各个方面全面发展，做一个品学兼优的好学生。